Фестен: от кино к театру.: Сравнительные языки и режиссерские выборы.

Una tesi che ripercorre ciò che Festen- Festa in Famiglia è stato per il mondo della cinematografia e quelle che sono le peculiarità del prodotto artistico: il lavoro svolto sulla drammaturgia, le riprese con la leggerissima camera a mano, la recitazione naturale degli attori e infine la più o meno fedeltà al Dogma 95 da parte del regista che ha fatto nascere anche la sceneggiatura del film, ovvero Thomas Vinterberg. Festen è stato anche riprodotto a teatro. In Italia, per la prima volta, tale spettacolo è stato portato in scena nel 2021 dalla compagnia Il Mulino di Amleto, ribattezzato dal regista Marco Lorenzi con il titolo di Festen. Il gioco della verità. La tesi analizza quelli che sono i significati simbolici e semiotici sia del film danese che dello spettacolo teatrale italiano, attraversando le impronte ancestrali della tragedia greca e della fiaba nordica ma anche ricordando alcuni padri dell’arte come Ibsen, Strindberg e Bergman.L’analisi esplora sia il linguaggio specifico del cinema che quello del mondo del teatro, osservandone le rispettive forze e peculiarità comunicative. Fondamentale è l’osservazione dell’intreccio dei due linguaggi, una particolare scelta registica di Marco Lorenzi, proprio per sottolineare il fatidico “gioco delle verità”, portato in scena con un gigantesco piano sequenza in tempo reale. La tesi riporta le bibliografie dei materiali video, dei libri utilizzati per le ricerche e le riflessioni, delle interviste svolte a Thomas Vinterberg, dei link agli articoli scritti per la versione di Festen de Il Mulino di Amleto.Le conclusioni ripercorrono, con un riassunto, tutte le considerazioni portate in luce ad ogni capitolo, con l’augurio che possano esserci sempre nuove opere teatrali italiane, nate e cresciute dalla trasposizione drammaturgica di importanti film.