Мелодрама Скапильятуры. Ужас на оперной сцене

Il movimento della Scapigliatura nacque dal tentativo di registrare nell’espressione artistica la rapida trasformazione socioculturale che investì l’Italia negli anni postunitari. Compagine eterogenea di scrittori, poeti e artisti, uniti da una sensibilità e da una poetica comune, essa intese denunciare la perversione dei valori risorgimentali in cui molti giovani scapigliati avevano creduto. Nel piglio aggressivo e antiaccademico questi artisti ricercarono un nuovo codice linguistico, un’alterità estetica che desse voce al loro disagio, anche nel sacro campo dell’opera. Attraverso la ricognizione del “fenomeno” del melodramma scapigliato – con un focus analitico su tre titoli significativi, I profughi fiamminghi, Amleto, Mefistofele – il volume affronta un repertorio inedito e molto spesso trascurato, proponendo diverse direttrici d’indagine: il rapporto con le convenzioni, con i registri espressivi tradizionali e il substrato linguistico e ideologico del Romanticismo italiano; il legame con la cultura europea, l’estetica e la filosofia della storia; la critica musicale coeva e il confronto dialettico con il pubblico borghese; la sperimentazione metateatrale come strumento di sovversione di codici stilistici consuetudinari; la lettura psicanalitica nel rapporto con i “padri” dell’opera precedente; la tensione avanguardistica della Scapigliatura, e la presa di coscienza delle proprie fragilità in relazione ai limiti dell’arte e al più ampio rapporto di dipendenza tra “soggetto” e “potere”.